戏剧、厚谊、光、迷蒙、暴力、谋杀……东谈主们只需念出卡拉瓦乔（Caravaggio）这个名字，这些词就会浮现于脑海。

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澎湃新闻获悉，“一又友与敌手之间：卡拉瓦乔在罗马”近日在好意思国芝加哥艺术博物馆展出。卡拉瓦乔在罗马的14年，是被追捧的画家，亦然喜怒哀乐的讲和者。他在教唆和贵族中备受称许，却亦然当地酒馆的常客，与那些威声扫地的主顾嬉戏、为他们作画。

卡拉瓦乔画像，约1621年

好意思术馆的展览，有些是大片式的，这类展览或能动摇对艺术家或艺术通顺的清醒，从而，提议了新颖的议题。有些是珠宝盒式的，让不雅众将提防力结合在少数几件作品中。“一又友与敌手之间：罗马的卡拉瓦乔”即是后者，展览仅展出了五幅画作，却足以在视觉上引东谈主平缓。

在展出的五幅画作中，两幅卡拉瓦乔的作品借展自底特律艺术学院和金贝尔艺术博物馆。另外三幅是芝加哥艺术博物馆馆藏卡拉瓦乔奉陪者的作品。这些奉陪者被称为“卡拉瓦乔派”，他们从欧洲各地来到罗马，柔和地摄取了卡拉瓦乔的画作中最权臣的特征，并展示了在此主题中个东谈主艺术手法的变化。

两件作品，展示卡拉瓦乔的空洞

卡拉瓦乔的一生，醉东谈主、危急又充满了谜团。“卡拉瓦乔”是他的混名，这是距离米兰大要三十公里的小镇。大要在1592年，20岁傍边的卡拉瓦乔运转在罗马艺术界崭露头角，并飞速因其专有的绘画立场取得奉陪者。他以庸俗东谈主为模特，捕捉他们系数的劣势（皱纹、恶浊的指甲和晒黑的皮肤），他将动态构图注入到作品中，并融入受明暗利害对比启发的戏剧性灯光遵守，珍视大利将之称为“明暗对照”。如今，东谈主们把这种明暗对照法的增强形势称作“暗颜色主义”，其兴起归功于卡拉瓦乔。

卡拉瓦乔现有作品的惊羡性则让他更具魔力。现时全寰宇仅有50至80件作品（具体数目因为是否包摄卡拉瓦乔而有所争论），其中7件由好意思国的博物馆储藏，这次展出了其中两幅。

卡拉瓦乔，《玛莎和抹大拉的玛利亚》，约1598年，底特律艺术学院藏

《玛莎和抹大拉的玛利亚》是两幅之一，作品刻画了玛利亚·抹大拉灵性醒觉的短暂。传统上，抹大拉被刻画成一位妓女，在《圣经》中被视为罪东谈主。在这里，一个代表天主恩典的光源，似乎照亮了她的心灵。她的左边是更虔敬的姐姐玛莎。玛利亚·抹大拉的典雅服装、梳子和粉盒意味着她畴昔对虚荣和秀丽的关注，这些名义的东西被以为与清白的生存以火去蛾中。凸面镜子是其时的一种蚀本，也示意了她畴昔生存的额外。

这类半身宗教画，不是为寰球教堂绘图的，而是为私东谈主而作。卡拉瓦乔最大的窜改是把圣经东谈主物刻画得似乎属于其时的罗马社会，他以责任室模特为基础，给宗教东谈主物穿上17世纪的服装，就像画中所呈现的那样。

卡拉瓦乔，《纸牌赌徒》，约1595年，金贝尔艺术博物馆藏

在另一件作品《纸牌赌徒》（The Cardsharps）中，卡拉瓦乔冒险进入了他所出奇熟习的酒馆。又名身穿奋斗的玄色服装、富足而生动的年青东谈主正在一局纸牌赌局中，他绝不知情于敌手的诈欺。卡拉瓦乔提供了视觉痕迹揭示这一骗局——两名骗子衣着花哨、不搭的衣服（更像是戏剧服装而非日燕衣饰），其中年父老的手套上开了一个洞，使之好像触摸到作念过标记的牌。年青的骗子伸手到背后，恭候同伙的示意，以悄悄地换掉藏在腰带里的纸牌。他捎带了一把匕首，这在其时的罗马是违规的火器。

这幅画的构图将不雅者带入画面的行动中，这一特色诱骗了罗马的储藏家和艺术家们。不雅众成为了诈欺行为的参与者，好像阅读被愚弄的年青东谈主暴虐的痕迹，并目击赌徒的阴谋。

在卡拉瓦乔的系数作品中，这幅画激勉了最多的复制和变体，却很少与卡拉瓦乔这个名字干系在沿途；违犯，往往是他更暴力且更戏剧性的作品，举例他演绎的《砍下霍洛弗尼头颅的朱迪念念》（1598年-1599年）。关联词，莫得暴力或顶点的戏剧性后光的《纸牌赌徒》却让咱们看到卡拉瓦乔发达深湛细节的水平，以及给不雅众留住对于场景性质的痕迹。它还催生了一种以酒馆为布景的场景，其中充斥着暴躁的变装，他们在游戏、宴集和狂欢。

卡拉瓦乔对后世的影响

固然展览的主角是卡拉瓦乔，但抚玩与之比肩的“卡拉瓦乔派”的作品，一样精彩。

1599年，卡拉瓦乔取得遮挡圣王路易堂的肯塔瑞里礼拜堂左券，1600年完成后坐窝引起颠簸，尤其在罗马年青画家中产生反响，“卡拉瓦乔派”成为每一个弃义倍信的年青画家追求的娴雅。

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巴尔托洛梅奥·曼弗雷迪，《月旦丘比特》，1613，芝加哥艺术博物馆藏

第一代卡拉瓦乔画派包括画家乔瓦尼·巴廖内（Giovanni Baglione）和奥拉皆奥·真蒂莱斯基。后一代包括卡洛·萨拉切尼、巴尔托洛梅奥·曼弗雷迪（Bartolomeo Manfredi）、弗朗切斯科·布奥内里（Francesco Buoneri）。

其中真蒂莱斯基尽管较其他东谈主年长，却是画派里独一活到1620年后的，他终末成了英王查理一生的宫廷画家。他的男儿阿尔泰米西娅也学习卡拉瓦乔的立场。

弗朗切斯科·布奥内里，《回生》，约1619-1620，芝加哥艺术博物馆藏

展览展出的三幅“卡拉瓦乔派”的作品中，进攻亮点是卡拉瓦乔最亲近的奉陪者弗朗切斯科·布奥内里的《回生》（The Resurrection）。布奥内里亦然卡拉瓦乔的模特之一。《回生》以其玄色布景和高度夸张的明暗对比，好意思满展示了卡拉瓦乔创始性立场对奉陪者的影响。这种影响也出当今乔瓦尼·巴廖尼的《圣方济各的狂喜》（The Ecstasy of Saint Francis）中。作为第一批径直纳到卡拉瓦乔启发的艺术家，巴廖尼左右戏剧性的明暗对比杰出圣方济各插足天神怀抱的动态场景。但其后，在两位艺术家之间臭名显著的争吵之后，巴廖尼从卡拉瓦乔的真贵者滚动为敌手。

乔瓦尼·巴廖尼，《圣方济各的狂喜》，1601，芝加哥艺术博物馆藏

卡拉瓦乔过着狂乱的生存。即使在一个纠纷是家常便饭的时期和场地，他还是因为屡屡争斗而威声扫地，他的递次纪录和审讯纪录足足抄录了好几页。1606年，可能并非特意，他在街头讲和中杀了一个名叫拉努乔·托马索尼的年青东谈主，为了覆盖死刑逃离了罗马。1610年，在复返罗马的途中，卡拉瓦乔在那不勒斯的一场战役中受伤，死于波尔图埃尔科尔港。

对于卡拉瓦乔的死，一向众说纷繁，无所适从。不加渲染的事实是，7月28日一份从罗马发到乌尔比诺的公爵宅邸的匿名私东谈主新闻说卡拉瓦乔死了。3天以后另一份私东谈主新闻说他死于热病。这些是最早的归天简报，其后有愈加详备的报谈。但一直莫得发现尸体。卡拉瓦乔的一个诗东谈主一又友把7月18日手脚他的忌辰，最近有筹办者宣称发现了一个讣告，讣告骄贵卡拉瓦乔那一天在埃尔科尔港死于热病。

卡拉瓦乔身后险些身名俱灭。部分原因怨尤于乔瓦尼·巴廖尼和焦万·贝洛里这两名最早的列传作者，他们进行了一些找茬的解除性责任。巴廖内是一个与卡拉瓦乔有私仇的画家，贝洛里则是17世纪有影响力的月旦家，贝洛里不熟习卡拉瓦乔，关联词受了法国古典主义画家普桑的影响，其实普桑不料志卡拉瓦乔但报怨他的作品。

直到20世纪中期，卡拉瓦乔的作品才被艺术史学家和公众再行发现和评价，直于本日，他迷东谈主的画作和醒概念列传握续引起公众的利害趣味。不行否定的是，卡拉瓦乔对巴洛克绘画的影响高出了意大利的限制，径直或转折地影响了西班牙画家胡塞佩·德·里贝拉等艺术家。胡塞佩·德·里贝拉曾在罗马受到卡拉瓦乔的影响，他的画作《忏悔的圣彼得》（1628/32）以其从天而下的光芒和深千里的厚谊了了地标明了这少许。

胡塞佩·德·里贝拉，《忏悔的圣彼得》，1628/1632，芝加哥艺术博物馆藏

在展览中枢的五幅作品周围，也吊挂十余幅西班牙和意大利的作品，其中不乏骄贵了卡拉瓦乔的影响，可被视为“一又友和敌手之间”的延迟。

注：展览将握续至12月31日。本文编译自好意思国芝加哥艺术博物馆网站、NEWCITYART等。